beat365亚洲体育在线_best365中国官网_下载bst365政协门户网站 beat365亚洲体育在线_best365中国官网

开幕式时间：2016年11月24日上午10点

展览日期：2016年11月24日——12月10日

　　展览地点：吉林省图书馆

　　花鸟圆成——史国娟的花鸟画

　吕品田

　　（中国艺术研究院研究员）

　　史国娟的早期创作以大幅工笔人物画为多，作品多次入选全国及省级美展并获得种种奖项。因教学工作繁重，于2006年开始转重篇幅较小、耗时较少的花鸟题材，且多取扇面格式。十年来，她笔耕不辍，在小写意花鸟方面形成自然清雅的个人画风。

　　在转趋小写意风格之初，史国娟潜心研究传统，大量临习前人法式和笔意，用功甚勤，大有心得。溯其艺道来路，师从者远有青藤、白阳、八大及扬州八怪，近则任伯年、吴昌硕、虚谷及白石老人。她缘先贤宗师的遐迹文脉，揣摩借鉴，遗貌取神，探寻艺道堂奥和诸家风致，以至广采博取、集众家之长，融会以书入画的骨气和纵横飘逸的墨韵而为自家作风。十年间的转型之路，史国娟经历了从有法到无法、从存形到忘形、从使然到自然的蜕变，以至开径自行，觅得清新雅致、自成一格的画路。

　　史国娟的小写意花鸟画，没有恪守文人花鸟的常见题材内容，而以女性艺术家的视角，更多地关注生活自然中那些细微而鲜活的景致。不落窠臼的审美意向和取向，突出地表现在她每每信手拈来长白山的花草林木、飞禽走兽，寄情于生活本土的山水风物或自然生态。在《绿荫繁秋》《苍林叠岫》等扇面小品上，她将长白山地区常见的自然物象，即如灵趣的松鼠、轻盈的麻雀、葱郁的松林以及高粱、玉米等田园景致采撷入画，既有简淡清润的文人笔意，又有淳朴浓郁的地域气息,透着感发于生活经验的脉脉温情。

　　史国娟作画，注重书法用笔。多年来，她一边琢磨绘画一边研习书法，悉心体会书写性笔法延展于画面的微妙气骨。对入画之书法书意的崇尚和磨砺，使她的花鸟画用笔，既有运转变通、切合法度的功底力道，又有体贴内心节律、直抒胸臆的表情意味，以至其笔线透着物态天趣和意绪心性相契的圆融表现力。书写性笔法不仅带来线条的力量感，也扩散开来形成史国娟勾勒皴擦之中泼墨、破墨、撞色兼而用之的笔墨作风，为其小写意画格增添了大写意的风致，使之呈现出一种院体风格与文人风格兼而有之的形式张力。这种形式张力，在其色彩处理和大格局把握上也有鲜明的呈现。譬如，她在用色上既有吴昌硕一般的张显与明艳，又有体现其女性之柔婉性情的幽雅与清丽。譬如，她在把握大格局时，通常采用大写意法来强化背景的整体性，以更好地衬托透着细致工笔倾向的主体形象。在史国娟的花鸟绘画上,内蕴的形式张力充分地显发出工写相彰、刚柔相济的形式美感，别有一种飞扬不失沉静、放达不失幽趣、绚艳不失清和的艺术感染力。

　　所有这些,正是史国娟花鸟绘画的艺术个性和美学特色所在。

　　宗白华先生说：“澄观一心而腾踔万象，是意境创造的始基，鸟鸣珠箔，群花自落，是意境表现的圆成。”史国娟立足生活本土，以澄澈之怀感受自然万物的生机生气、感发贴合人生体味的心象意象，并缘之经营布置、遣调笔墨，以至圆成境界独到的自家艺术花鸟。

　　史国娟花鸟画漫谈

　　——孙旭光

　　（文化部恭王府管理中心主任）

　　花鸟画自隋唐开始得以独立出人物画、山水画之外，五代黄筌、徐熙的徐黄异体起臻于圆转成熟，花鸟画成为人物画、山水画之外的重要的画科之一，宋代以黄家富贵为体的宫廷绘画在写生敷色上受到统治者的青睐。使得【较艺者视黄氏体制为优劣】，这种标准的产生让花鸟画在宋代可谓极盛，而以徐熙为体的野逸之风气却在士大夫之间得以发展延续，到元代成为流行于花鸟画坛的主要画风。清末花鸟画风陈陈相因，墨守成规，世俗之气横行，这期间也有一些画家起而矫其弊，通过写意花鸟画的变化来触动花鸟画坛的发展，这种触动直到二十世纪中期才大变花鸟画坛，从根本上扭转了因循守旧的颓废风气，变花鸟画的秀美娟雅为雄肆跌宕。居于吉林的史国娟正是大胆的撷取中国传统花鸟画写意一格的精神为宗，出于徐熙、陈淳、居巢、任伯年、吴昌硕、齐白石之风，却用自己富有当代审美的气息熔铸于她的创作之中，自成一家之貌。

　　观她的绘画，画面中的松鼠、鹌鹑、蜜蜂、蜻蜓，造型细致入微，看得出她对物像的观察极为细微，花和翎毛动物的细节刻画极为准确，而又富有生活趣味，背景枝干多用大写意手法为之，可见于她对书法用笔的悟道，她以行草笔法入画，画面中的线条非常肆意的表达了自己的内心世界，以线入画，随意涂抹，勾勒纵横，苍劲中跃出姿媚，正如古画论所言【凡画花卉，须极生动之致，向背欹正，烘日、迎风、挹露，各尽其变，但觉清芬拂拂从纸间泄出乃佳耳】；【出入风雨，卷舒苍翠，模崖范壑，曲折中机。唯有成风之枝，乃致冥通之奇，可以悦泽神气，陶铸性器。】；【随意涉趣，不必古人在此。然云西、丹邱，直向豪端出入。琼台艳雪，绛树珠衣，邢尹联茵，虢秦同辇，真人间荡心销魂、姝丽要妙之观也。剪绿未工，春风不借，嫣然在目，宜以永日。取示赏音，同此娱神耳。】史国娟选择性的吸收中国传统写意花鸟画技法及用笔形式，既追求笔墨的表现力，又注重对物象的观察写生，生发出了一种回归自我的花卉创作之路。

　　中国传统写意花鸟画一直独立于世界各种绘画学科之外，始终未受西方艺术太大影响，尽管有很多学者和当代艺术史论家试图证明中国传统写意花鸟画中的西方审美元素，但从千余年中国传统花鸟画的发展史来看，中国传统写意花鸟画并未受到西方绘画的影响而变异，而当代流行新式画的变化大多是仿临日本画或者西方插画，完全是一种强造，正如潘天寿所说【天趣汨没，凄迷琐碎，国画用笔用墨之法，全弃不讲】。中国传统写意花鸟画其发展和变化的根本始终来至于中国的传统哲学，即中国的老庄思想。史国娟在其扎实的笔墨功力和造型基础之上，对花卉翎毛的生活习性以及自然理法深入观察体会，加上自己生活阅历所悟出的哲学思绪，使她的笔墨以及造型技法随物象的时节变化而变化，总能让人感受到强烈的生活气息，她画面中的花鸟翎毛形象既真实而又显得绰约多姿，形神兼备，清新雅淡，这种天籁般的艺术表现手法正体现了一种自然本身的生命悦动。

　　品读史国娟的绘画，彷如置身于自然轻活之趣，令人脱俗而雅致，难抑心底欢喜。在她新书即将付梓之际，欣为之序。

　　艺术家简介：

　　史国娟